0819 | 从保安到交易员：爆仓三次的逆袭；《牛来》为何火；艾薇儿启蒙欧美流行

林岚: 欢迎收听 Bri 电台的《小宇宙每日观测》，我是林岚。今天这期咱们聊几件有意思的事。

陈序: 我是陈序。头一件，有位瑞典交易员克里斯蒂安·库拉马基成了新书《金融怪杰》系列的焦点人物。

林岚: 对，他还挺传奇——在交易大楼当保安，然后自己读了书去做了交易。

陈序: 另外两件，一个是抽象烂片里偏偏火起来的《牛来》现象，还有艾薇儿这位不少人的欧美流行音乐启蒙。

林岚: 那咱们就从这位交易员开始，一件一件聊。

林岚: 瑞典交易员克里斯蒂安·库拉马基出自施瓦格的《金融怪杰》系列最新一本《金融怪杰：下一代》，英文版今年六月出版，他是这本书采访的第一位受访者。他2010年夏天还在纳斯达克斯德哥尔摩大楼里当保安，读了一年书后决定退学去做交易。2011年春天，他用当保安攒下的5000美元开始实盘，结果两个月内亏掉90%，此后又连续爆仓三次，每一次都靠上夜班和周末班省吃俭用重新攒回本金。他把爆仓从两个月、五个月到将近一年的时间跨度，看成一种进步，意思是自己亏钱亏得越来越慢了，书里多位交易员也都说过类似的话。保安夜班反而成了他观察市场的窗口，他总结出大波动股票的三个要素：新闻、高成交量、突破，并据此完善体系，更快止损、提高胜率、及时锁利、少做蠢事，换券商后佣金降低90%。交易第三年开始稳定盈利，2016年前后从日内交易转向波段交易，理由是“不想每天盯8小时盘”。他的财富跃升发生在2020到2021年：2020年初账户有350万美元，当年疫情、口罩制造商、疫苗股、特斯拉带来密集机会，年底账户达到3600万美元，全年约十倍；2021年账户一度达到1.05亿美元的峰值，其中从6500万到1.05亿只用了一个半月。凭借官方税务记录，他2021年位列瑞典全国个人收入榜第15名，赚钱多少决定交税多少，这份认证做不了假。

陈序: 好玩的是，他那份保安的夜班工作反而成了他观察市场的窗口。他在值班的时候总结出了大波动股票的三个要素：新闻、高成交量、还有突破。他围绕这套想法不断完善自己的体系，更快止损、提高胜率、及时锁利、少做蠢事，中间换了一次券商，佣金直接降了九成。交易做到第三年他才开始稳定盈利，2016年前后从日内交易转向波段交易，原因非常简单，他说自己不想每天盯八个小时的盘。

林岚: 真正的财富跃升发生在2020到2021这两年。2020年初他账户里有三百五十万美元，那年疫情、口罩制造商、疫苗股、特斯拉轮番带来密集的机会，结果到年底账户变成了三千六百万美元，一整年差不多翻了十倍。2021年账户冲上一点零五亿美元的峰值，其中从六千五百万到一点零五亿，只花了大约一个半月。而且这条数据不是他自己报的，是有官方税务记录作证——他2021年排进了瑞典全国个人收入榜的第十五名，赚多少钱就交多少税，这份认证几乎做不了假。

陈序: 他手上主要有三种交易方法，各有各的触发条件。第一种是事件性转折，要求股票突然冒出重大新闻、大幅跳空高开、同时成交量放大，三个条件缺一不可。第二种是突破交易，去找过去一到六个月涨幅排名靠前的领头羊，等它盘整一到三周，然后放量突破整理区间时买入。第三种是做空抛物线走势，找那些连续三四天上涨、累计涨幅至少超过百分之三百的小盘股，在它走势开始疲弱的时候做空——要说明的是，这种操作非常凶险。

林岚: 但三种方法背后有一条完全一致的纪律：做多的止损放在入场当天的最低点，做空的止损放在当天最高点，而且每一笔交易只承担账户风险的百分之零点五。哪怕胜率其实只有两成五到三成三，他也靠这个仓位控制活了下来。

陈序: 他在趋势交易里加了一个很特别的环节，和传统的海龟法则那种全程咬牙持有、动不动就回撤三成四成的路子不太一样。他进场赚到钱之后，头三到五天会先卖掉三分之一到五分之一的仓位，把剩余仓位的止损抬到盈亏平衡点，收盘一旦跌破十日线或二十日线，他就离场。可以理解成趋势交易在这个时代的一次迭代——牺牲一部分上涨的潜力，换来回撤大幅降低，对普通人的心智来说更容易坚持得下去。他还只在自己满仓时会看得紧一点……不，是他只在十日线和二十日线同时向上时才操作，十日线跌破二十日线就立刻停手。按他自己的估计，这一条规则能帮他避开八成左右的坏行情。

林岚: 那这样的高手有没有翻车的时候？有，而且翻得非常大。2021年账户突破一亿美元之后他只兴奋了几天，转身就给自己定了一个小目标：六个月内把一亿做到两亿，他笃定交易是一场必胜的电子游戏。到了2021年11月，美股临近见顶的区域，他通过加杠杆持有了一点五亿美元的多头仓位。2022年十日线下穿二十日线，按他自己的规则本来应该停手，但他被目标困住了，继续交易、继续加码。结果账户从一点零五亿美元一路跌到四千五百万美元，等于亏掉了六千万。他后来自己承认，如果严格遵守那条均线规则，大概九成的亏损都可以避免，他形容那种感觉就像一把匕首刺穿了心脏。

陈序: 值得多说一句的是，这次巨亏并不是什么惊天动地的重大误判，而是一堆小亏损一点点累积出来的。策略本身并没有失效，失效的是他管不住自己的手——他明明有规则，却没按规则做。

林岚: 到了2021年底，他买下游艇、交掉巨额税款，之后大量时间都在海上旅行，经常在酒店和船上交易，连每个月复盘优秀交易截图这个坚持了很久的习惯也停掉了。书里举过一个例子：2024年1月，超微电脑财报之后营收高于预期、股价放量高开百分之十，这本来是他口中典型的五星级机会，他为了处理别的事情主动放弃了，访谈里没说具体是什么事。因为专注力下降、收益走平，他对机会其实很多的2024年打分越来越低。

陈序: 他现在明确表示，不打算回到每周研究六十到八十小时、不放过任何一个交易日的那种生活。他仍然热爱交易，也希望拿到不错的回报，但已经不再追求收益最大化。他试着把旅行安排在市场下跌的阶段，把上升阶段留给交易——可他自己也承认，这话说起来容易做起来难。

林岚: 最后讲故事的作者用了一个词来概括他的处境，叫旋转门。止损、仓位、均线，这些其实都是他自己给交易装上的安全门。问题是，他一路赚到一亿美元的时候，一度忘了自己为什么守在那里。本质上，他要守住的，其实是交易与生活之间那一道旋转门——在两种生活之间能转得出去，也能转得回来。

林岚: 一部上映十二天的动画电影《牛来》，靠离谱的口碑在暑期档完成千倍逆袭，被捧成史诗级抗抑郁大片、大A股民朝圣之作，也有人坚称它只是一场彻头彻尾的闹剧。

陈序: 对，关键是它火得让人完全想不到。暑期档明明有《奥德赛》这么大的片子，还有《蜘蛛侠》，结果最大的热点居然是这头不知道从哪冒出来的黑牛。烂得别出心裁，火得莫名其妙，这本身就够奇怪了。

林岚: 所以出于好奇，主播还真去看了。票价十九块九，打车的钱比电影票还便宜一毛，就这样走进影院，加入了这个抽象仪式，来了个一手体验。

陈序: 这一块到底算搞笑还是尴尬，可能得看个人口味。但有一点很有意思，大家的争论特别分裂——一边把它捧成神作，一边觉得它烂得彻底，中间还夹着股市的梗。互联网上这场大辩论，比电影本身还热闹。

林岚: 没错，播客这期其实就是围绕拿得到的信息，还有网上针对这部片子的大辩论来聊的。到底为啥偏偏是它火了，而不是别的烂片？这个问题的答案，可能比电影本身更值得琢磨。

陈序: 而且还有个细节，十九块九的电影票，加上十九块八的打车费，主播算是诚意满满地给这个现象买单了。所以这期内容，是带着一手体验加网上的公开信息聊出来的，不是隔空瞎猜。

林岚: 很多人第一次真正接触欧美流行音乐，是从一个画着烟熏妆、踩着帆布鞋的加拿大女孩开始的。按《歪波音室》主播拾壹的回顾，艾薇儿被当成一代人的欧美音乐启蒙，原因在于她在他青春期里用最直接的方式撞开了世界，也给出了关于青春、反抗和迷惘的解答。时间拉回2002年夏天，当时欧美乐坛几乎被精密计算、完美包装统治：Billboard 公告牌榜单和 MTV 热播画面里，是 Max Martin 等金牌制作人打造的泡泡糖流行乐帝国，布兰妮、Christine 们拥有无懈可击的舞步和邻家女孩形象，后街男孩把公式化美式男团推到顶峰。那时主流乐坛相信，女歌手要成功只有一条公式——性感舞蹈、完美微笑、数位合成器，加上对唱片公司形象团队规划的百分百顺从。就在这个被商业泡沫包紧的时刻，一个17岁加拿大小镇女孩出现了：手里抓木吉他、脚踩帆布鞋、烟熏妆、宽松滑板裤，白衬衫上挂男用领带。艾薇儿像一把锋利的刀切开高度垄断的流行乐坛。按节目讲述，西方乐评界给她贴上“流行庞克公主”“青少年流行杀手”等标签，但这绝不只是视觉叛逆：她确立了“女性主导流行庞克”的崭新模式。在她之前，流行庞克几乎是 Blink-182、Green Day 这类全男性乐团的天下；在她之后，全世界成千上万的女孩发现，不需要靠性感或可爱赢得喜爱，一样可以背起电吉他，嘶吼出青春期的阵痛和不妥协。在华语乐坛，2000年代初期正值实体CD向MP3转型、校园网络爆发的时期，艾薇儿对无数80后90后而言是欧美音乐的“启蒙课本”，她的歌出现在英语听力课、学校广播站放学清单和 KTV 热唱榜。据主持人回忆，大陆一些乐迷曾称她“摇滚教母”，指她在无数年轻人心里对摇滚意识起了催化和发酵作用；在台湾，她的滑板裤和烟熏妆造型也影响了2000年代中后期华语女歌手的视觉转型和曲风尝试。而这条路始于更早的成长故事：1984年9月27日，艾薇儿出生在加拿大安大略省贝尔维尔，后来随家人搬到人口约五千人的帕纳林小镇。她成长于虔诚的福音派基督教家庭，十岁起就在当地教堂合唱团展现惊人音域；在爸爸陪同下，她常参加乡村市集卡拉OK比赛。1998年，14岁的她在电台比赛中赢得机会，在渥太华雷尔中心两万名观众面前与加拿大乡村巨星谢尼亚·唐恩合唱，那一刻她确认自己想成为职业音乐人。1999年12月，第一任经纪人 Cliff Fabry 在金斯敦一家连锁书店里看到她吉他弹唱，随后把家庭演唱录影带寄给多家主流唱片公司。2000年11月，Arista 唱片公司 A&R 代表 Ken 说服公司总裁李德亲自飞纽约看她试唱——那只有15分钟，16岁的艾薇儿唱了几首原创和翻唱，李德被她未经修饰的爆发力和眼神里的冷静折服，当场签下价值125万美元的两张专辑合约。但录音室之路并不顺利：唱片公司高层想把她塑造成传统乡村流行歌手，或米歇尔·布兰奇那样软性民谣创作女生；公司找来的纽约词曲作者写出的精致空洞旋律被她一一拒绝。2001年5月，高层把她送到洛杉矶与制作团队 The Matrix 会面，团队问艾薇儿到底想要什么音乐，她盯着他们说：“我想要摇滚。”双方两天内写出《Complicated》，demo 寄回纽约后李德赞不绝口，这才确立第一张专辑的音乐蓝图。

陈序: 那时候的欧美乐坛，几乎被精密计算和完美包装统治着。榜单上和 MTV 的画面里，全是金牌制作人打造出来的泡泡糖流行乐，布兰妮她们有着无懈可击的舞步和邻家女孩形象，后街男孩则把公式化的美式男团推到了顶峰。当时主流乐坛相信，女歌手想红只有一条公式：性感舞蹈、完美微笑、合成器，加上对唱片公司形象团队的百分百顺从。

林岚: 就在这个商业泡沫裹得最紧的时刻，一个十七岁的加拿大小镇女孩出现了。手里抓着一把木吉他，脚踩帆布鞋，烟熏妆搭配宽松滑板裤，白衬衫上还挂着男用领带。艾薇儿像一把锋利的刀，切开了高度垄断的流行乐坛。西方乐评界给她贴上流行庞克公主、青少年流行杀手这些标签，但按节目讲述，这远不只是视觉上的叛逆——她真正确立了一种全新的模式。

陈序: 在她的时代之前，流行庞克几乎是全男性乐团的天下，像 Blink-182、Green Day 这些。可艾薇儿之后，全世界成千上万的女孩发现，自己根本不需要靠性感或者可爱去赢得喜欢，照样能背起电吉他，把青春期的阵痛和不妥协嘶吼出来。换句话说，女孩的魅力不必建立在讨好别人眼光之上。

林岚: 而在华语乐坛，那个节点正好是实体CD向MP3转型、校园网络爆发的年代，艾薇儿对无数八零九零后来说，简直是一本欧美音乐的启蒙课本。她的歌出现在英语听力课、学校广播站的放学歌单，还有 KTV 的热唱榜上。有大陆乐迷甚至称她是摇滚教母，指她在无数年轻人心里对摇滚意识起了催化和发酵的作用；在台湾，她的滑板裤和烟熏妆，也影响了2000年代中后期华语女歌手的造型转型和曲风尝试。

陈序: 那这样一个划时代的女孩，出道前到底是什么来头？1984年9月27日，艾薇儿出生在加拿大安大略省的贝尔维尔，后来随家人搬到了一个人口只有五千多的小镇帕纳林。她在一个虔诚的福音派基督教家庭里长大，地下室里的吉他、鼓组和键盘，就是她最早的音乐玩具。

林岚: 十岁起，她就在当地教堂合唱团里展现出惊人的音域；在爸爸的陪同下，她经常参加乡村市集的卡拉OK比赛，翻唱别人的作品。到了1998年，十四岁的她在电台比赛里赢得机会，在渥太华雷尔中心两万观众面前，和加拿大乡村巨星谢尼亚·唐恩合唱。就在那一刻，她确认自己想成为职业音乐人。

陈序: 之后的转折来得很快。第二年十二月，她的第一任经纪人在金斯敦一家连锁书店里，看见她抱着吉他自弹自唱，随即把家庭演唱录影带寄给了多家主流唱片公司。又过了一年，Arista 唱片的 A&R 代表说服公司总裁，亲自飞到纽约看她试唱。

林岚: 那场试唱只有十五分钟，十六岁的艾薇儿坐在椅子上，唱了几首原创和翻唱。总裁被她未经修饰的爆发力，还有眼神里那种从容给折服了，当场签下了价值125万美元的两张专辑合约，还附带九十万美元的出版预付款。随后她决定高中辍学，搬去纽约投入第一张专辑的制作。

陈序: 但进录音室之后，路一点都不顺。唱片公司高层一心想把她塑造成传统的乡村流行歌手，或者是米歇尔·布兰奇那种软性民谣创作女声；公司找来的纽约顶级词曲作者，写出一堆精致却空洞的旋律，被她一首一首拒绝。造型师让她只穿胸罩当上衣，她也气得直接拒绝。几个月过去，连一首成品都没有，高层失去耐心，甚至准备直接解约。

林岚: 到了2001年五月，高层做了最后一次尝试，把她送去洛杉矶跟制作团队会面。团队问她到底想要什么音乐，艾薇儿盯着他们说：我想要摇滚。于是双方两天之内写出了那首《Complicated》。demo 寄回纽约，总裁赞不绝口，这才确立了第一张专辑的音乐蓝图。

陈序: 2002年6月4号，她的首张专辑《Let Go》正式发行。专辑本来打算叫别的名字，后来按艾薇儿自己的想法改了。可以说，这首歌和这张专辑，既是她个人生涯的起点，也替整整一代人打开了一扇通往欧美流行音乐世界的大门。

林岚: 好，这期节目就到这儿啦。谢谢你一路听到最后，我们下期再见，晚安。

陈序: 晚安，记得照顾好自己，我们很快再会。